转发：http://suchso.com/readbook/designindesign.html
拿了《设计中的设计》这本书好久了，一直没有看，正好现在没有太多的浪费时间的工作去做，用下午的时间读完了。
书中一直在探讨一个问题： 设计到底是什么？
书中没有给出最准确的答案，只是提出作者对设计的看法，以及一个个的案例。
作者的见识上升到一种设计理念的角度，而不是单纯是技术了。“若我们能以满怀新鲜的眼神去观照日常，“设计”的意义定会超越技术的层面，为我们的生活观和人生观注入力量。”
一下是读的过程中记录下的思考点。学习并共勉之。
1. 概要上的必然性
1） 时代的进步不代表文明的进步，生活的进步；软件版本的提升不代表体验的改进，用户的满意及称赞； 与其匆匆忙忙的跑步前进，裹挟着种种不满，不如停下脚步，静静思考我们需要什么，需要做多少软能力的提高的事情，而不是一味去讲求硬件的换代！
这在我们开发过程中，经常性的做这样的事情：每次热血沸腾的开发新的产品，对已有的版本从不会用心去改进完善，总寄希望于新版本的革新换代；如何在已有版本基础上，改进设计，提高用户满意度，循序渐进才是正道。这是明显的道理大家都知道，却总不会这么做？为什么？因为就像政府的项目一样，我们总想着拿出新的架构 新的方案 新的构想去 游说客户下大单子， 去说服老板下大成本。仿佛不过百万的项目就不是项目，不加上soa+大型数据缓存+分布式等等就不是项目了。
2） 这是一种喜新厌旧的心态。
不是取代旧的，而是旧的容纳新的。re-design,回到原点，重新审视我们周围的设计， 以最平易近人的方式来探索设计的本质。从无到有当然是创造，但是将已知事物陌生化更是一种创新。
不是旧的就差了，旧的一定时期是不会过时的。要延续的，要软着陆。一棒子打死的事情，我们做的太多了。这不是领导权力的决断问题，
这不是领导力和执行力的问题，这是自然生存规律。作者 原研哉 一直强调就是 按照自然规律和生活的角度去思考问题。
2. 艺术与设计
1） 艺术是艺术家面对社会等的意志表达，表现是作为个体的个人，后面的赞许褒贬评论也不过是第三者们进行交流的方式。
设计没有没有自我表现的动机在里面，落脚点更多是社会，解决社会多数人共同面对的问题，这是设计的本质。
“设计师的工作，并不只是设计实践。在当前环境中，为设计找到一个合适的场所，并对设计领域重新配置，对于设计师来说，也许是更为重要的工作。”在本书的最后一章中，原研哉认真阐述了“设计领域的再配置”这一问题。显然，他对设计的思考已经远远超出了技术层面，而是围绕信息传达这一设计的本质功能，以充满自省的精神在深化和反思自己的设计意识。
2） 尊严
使用的尊严
新技术带给我们的生活新的可能性，但它改变的只是环境，而不是创造本身。新环境中，人类的智慧将其实现才是设计。
3. 信息的构筑
有目的 有计划的去干预组合印象的生成的过程：这就是设计的过程。
以理性的态度来利用资源的哲学
小处着手，大处着眼
对消费欲望的引导--多完成任务欲望的引导？对积极思考的引导？
在设计实践中，原研哉试图建立一种信息建筑的思维方式，让平面设计不仅能作用于人的视觉，而且能够触动人的所有感官。作为日本著名品牌“无印良品”的设计委员，原研哉以“无中生有”的理念为圭臬，凸现了“无”的力量。同时，作为一名非常具有社会责任感的设计师，他也把引导消费欲望作为自己的任务之一，并对其进行了深入的思考。
4.被实现了的梦想
厕所只是一个空间，内置的功能才是满足客户需要的。
设计不是一个技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力
设计师要时刻保持对社会的敏感度，顺应时代的变化，对设计领域重新配置，就是成为一个重要问题。
设计师的职能不是提供单一的捆绑式服务--信息的传递。信息是一种产品。
设计师就是提高信息质量，把信息传递的更好。增加受众的接受能力
技术的进步不时代信息传播质量的提高。反而现在的信息导致用户的信息恐惧症。
5. 信息之美
高山之美不能远远看就足够了的，要走近，走进去的过程才是一步一步发现美的过程
清晰
对信息整理，冷静构架信息，让信息明了易懂
独创
用没人用过的信息表现手法
幽默
设计的产品要有幽默感，这个我比较难理解。太高层次了？哈哈。或许是指产品对用户来说是亲切的可以贴近的意思？？
6.信息和设计的3个概念
1）传达设计
广义的设计都是传达设计
2）视觉设计
使用视觉的形式表达信息
3） 平面设计
用图形化等方式实现信息的传达。这是目前信息传递的主要途径。
当产品出来的时候，如果用户能够与你的产品对话， 用视觉效果体现用户的心智模型，这就是成功了。